HOUSTON, TX.- Pocos artistas estadounidenses están tan estrechamente vinculados con la naturaleza como Winslow Homer (1836–1910), y pocos pueden igualar su capacidad para representarla mediante la acuarela. Este otoño, los visitantes del Museum of Fine Arts, Houston, tendrán una oportunidad excepcional de contemplar la mayor colección de acuarelas de Homer en el mundo, procedente de los fondos del Museum of Fine Arts, Boston. Debido a la sensibilidad de estas obras a la luz, no se habían exhibido juntas desde hacía casi medio siglo. La exposición Of Light and Air: Winslow Homer from the Museum of Fine Arts, Boston podrá visitarse en el MFAH del 1 de noviembre de 2026 al 7 de febrero de 2027. El museo de Houston es la única sede itinerante de la muestra, organizada por el MFA Boston, donde se presentó originalmente durante el otoño de 2025. Of Light and Air reúne cerca de 50 acuarelas del artista, acompañadas por una selección de óleos, dibujos y gr ... More
Claire Tabouret, Les Créatures (jaune), 2026. Acrílico y tinta sobre papel, 35,5 × 50 cm. 14 × 19 1/2 pulg.
GSTAAD.-Almine Rech Gstaad presenta Les Créatures, la quinta exposición individual de Claire Tabouret con la galería, que podrá visitarse del 10 de julio al 3 de septiembre de 2026. La inspiración para este nuevo conjunto de obras surgió de una pieza de Pablo Picasso realizada en 1947 con tinta sobre papel. La artista conversó con Louisa Mahoney acerca del legado de Picasso, su constante pasión por la monotipia y el poder generador de los mitos. Louisa Mahoney: Me pareció que un buen punto de partida sería la obra de Picasso incluida en la exposición. ¿Cuándo te encontraste por primera vez con esta pieza en particular y por qué la elegiste? Claire Tabouret: La idea era trabajar con el proceso de impresión: la repetición que produce un resultado único. Eso es precisamente una monotipia: imprimes y, al mismo tiempo, creas una obra única. Picasso jugó mucho con este tipo de reproducción que genera piezas singulares. Ce ... More
Hugo Toro cuenta con una formación multidisciplinaria y una trayectoria de reconocimiento internacional como arquitecto y diseñador de interiores.
NUEVA YORK.-Perrotin New York presenta Ojo de Agua, la primera exposición de la galería con el artista franco-mexicano Hugo Toro y la primera presentación del artista en Estados Unidos. Toro transita por el espacio situado entre la realidad y la imaginación, pintando paisajes que revelan historias que han dado forma a su identidad, ya sea a partir de su propia vida o de su linaje ancestral. En este nuevo conjunto de obras, el agua aparece como la principal fuente de inspiración, representada mediante tonos melancólicos que evocan tanto al propio elemento como su capacidad para reflejar la luz, la memoria y las emociones. El siguiente ensayo fue escrito por Guillaume Kientz, director de la Hispanic Society Museum & Library de Nueva York. Nacido en el este de Francia, hijo de madre mexicana y padre francés, Hugo Toro lleva consigo la dualidad de su identidad como un enigma íntimo que intenta resolver sobre el lienzo. Esta fricción interior, s ... More
ARLÉS.- In the Veins es una nueva y significativa película de Camille Henrot, una de las artistas más destacadas de su generación. La obra aborda la crianza de los hijos en una época marcada por la crisis climática y la extinción masiva. En su centro se encuentra el duelo ecológico: la experiencia íntima y cotidiana de vivir con una pérdida irreversible. En lugar de tratar esta situación como un problema planetario abstracto, Henrot la sitúa en el ámbito de la vida diaria, donde el cuidado, el miedo, el amor y la responsabilidad se sienten con mayor intensidad. La obra comienza con una contradicción sencilla pero inquietante. Los animales están presentes en todas partes durante la infancia. Habitan los libros, los juguetes, las canciones y las primeras lecciones mediante las cuales los niños aprenden a nombrar el mundo. Sin embargo, muchos de esos mismos animales están amenazados, han sido desplazados o se encuentran en proceso de desaparición. Leerle a un niño un abecedario ilustrado y llegar ... More
LONDRES.- La National Gallery ha recibido como donación una pintura de temática mitológica griega de la artista del siglo XVIII Angelica Kauffmann (1741–1807). Se trata de su primera pintura de historia al óleo que pasa a formar parte de una colección nacional del Reino Unido. Achilles discovered among the Daughters of Lycomedes forma parte de una donación realizada a la National Gallery por Richard y Luba Barrett, integrada por tres pinturas de destacados artistas suizos. Junto con un sorprendente retrato de Ferdinand Hodler (1853–1918) y un paisaje de Alexandre Calame (1810–1864), estas obras se exhiben a partir de hoy, 2 de julio de 2026. Richard y Luba Barrett son coleccionistas radicados en Dallas que se han especializado en arte suizo desde el siglo XV hasta principios del siglo XX. La pintura de Kauffmann es la primera obra de la artista que ingresa en la colección actual de la National Gallery. En 1835, una pintura suya fu ... More
Vilhelm Hammershøi. Interior with Woman at Piano, Strandgade 30, 1901. Óleo sobre lienzo, 55,9 × 45,1 cm. Colección privada. Imagen: Bruno Lopes.
ZÚRICH.- Vilhelm Hammershøi. The Eye That Listens, que se presenta en el Kunsthaus Zürich del 3 de julio al 25 de octubre de 2026, es la primera exposición museística integral en Suiza dedicada al artista danés Vilhelm Hammershøi (1864–1916). La muestra explora la extraordinaria producción de un pintor que trabajó con matices de color de una sutileza infinita y cuyos interiores austeros y silenciosos paisajes urbanos figuran entre las imágenes más impactantes del modernismo europeo. Conocido como el "Vermeer del Norte", Vilhelm Hammershøi fue uno de los artistas daneses más importantes de su época y es considerado un icono nacional en su país. Sus pinturas representan principalmente habitaciones vacías, plazas desiertas o interiores inundados por una luz tenue. A pesar de su aparente sencillez, están impregnadas de una atmósfera particularmente intensa: las habitaciones parecen familiares y extrañas al mismo tiempo, los objetos afirman su ... More
Saemisch, obras en la exposición. Imagen: MUSA.
GUADALAJARA.- Con exposiciones para todos los públicos y recorridos guiados, el MUSA Museo de las Artes de la Universidad de Guadalajara espera a sus visitantes durante las vacaciones de verano. El recinto cuenta actualmente con seis exhibiciones que incluyen desde arte wixárica y de grandes maestros, hasta representaciones de mujeres en la música y libros de artista. Todo está disponible de martes a sábado de 10:00 a 18:00 horas y domingo de 10:00 a 15:00 horas, con entrada gratuita. Además, el Paraninfo “Enrique Díaz de León”, en el corazón del MUSA, alberga El hombre creador y rebelde, en la cúpula, y El pueblo y sus falsos líderes, en el estrado, las primeras obras murales realizadas por José Clemente Orozco en Jalisco. Los recorridos guiados están programados para los jueves 23 y 30, así como viernes 24 y 31 de julio. No tienen costo, no requieren registro previo e iniciarán cada uno de esos días a las 12:00 horas en el vestíbulo de Paraninf ... More
ST. MORITZ.- Este verano en St. Moritz, Intimate Anatomies reúne la obra de Cathy Josefowitz, Maria Lassnig y Carol Rama, tres artistas pioneras del siglo XX cuyas prácticas cuestionaron las nociones tradicionales del retrato al representar el cuerpo femenino como una experiencia individual y vivida. Por primera vez, Intimate Anatomies reúne pinturas y obras sobre papel de Lassnig y Josefowitz con piezas de Rama, quien incorporó a su trabajo materiales cotidianos como pintura en aerosol y pegamento. Aunque cada una desarrolló una visión profundamente singular del cuerpo, las tres artistas comparten una rebelión contra las convenciones a través del movimiento, las formas amorfas, la exploración de la sexualidad y el uso del color. Mediante sus representaciones transgresoras de la forma humana y la psique, la exposición no solo destaca la relación particular de cada artista con su propio cuerpo, sino que también dirige la atención hacia los vínculos del cuerpo con la sociedad, el espacio arquitectóni ... More
Toru Ishii. People Shopping. 2022. Textil realizado con técnica yuzen sobre panel de madera.
NUEVA YORK.-Ronin Gallery y Globus Washitsu anunciaron al artista textil japonés contemporáneo Toru Ishii como el artista en residencia Ronin | Globus 2026. Presentada como parte del Ronin | Globus Artist-in-Residence Program, su exposición individual, Tokyo Landscape, podrá visitarse en Ronin Gallery del 8 de julio al 6 de agosto de 2026. Nacido en Shizuoka en 1981 y radicado en Tokio, Ishii es un artista textil contemporáneo que trabaja con la técnica yuzen, un método tradicional japonés de teñido por reserva. Su práctica se centra especialmente en el itome yuzen, o «yuzen de líneas», en el que se emplea una pasta de arroz como reserva para definir la composición y conservar finos contornos blancos entre zonas de color intenso. Ishii traslada este lenguaje textil tradicional a la ciudad contemporánea, utilizando su precisión, su riqueza cromática y su laborioso proceso par ... More
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En un día como hoy, Nobel Prize laureate Robert Bruce Merrifield was born
Jul 15, 1921. Robert Bruce Merrifield (July 15, 1921 - May 14, 2006) was an American biochemist who won the Nobel Prize in Chemistry in 1984 for the invention of solid phase peptide synthesis. At the institute, later Rockefeller University, he worked as an Assistant for Dr. D.W. Woolley on a dinucleotide growth factor he discovered in graduate school and on peptide growth factors that Woolley had discovered earlier. These studies led to the need for peptide synthesis and, eventually, to the idea for solid phase peptide synthesis (SPPS) in 1959. In the mid-60s Dr. Merrifield's laboratory first synthesized bradykinin, angiotensin, desamino-oxytocin and insulin. In 1969, he and his colleague Bernd Gutte announced the first synthesis of the enzyme ribonuclease A. This work proved the chemical nature of enzymes. Dr. Merrifield's method greatly stimulated progress in biochemistry, pharmacology and medicine, making possible the systematic exploration of the structural basis of the activities of enzymes, hormones and antibodies.
